连续打破票房纪录的《捉妖记》，堪称为一部成熟的商业片范本，它的大投资、大制作、流畅式剪辑和主流价值观，收获了粉丝无数，真正达到了老少咸宜、雅俗共赏。近日，《捉妖记》的监制江志强和导演许诚毅解密了这部经典商业片的拍摄和制作过程。这两个经验丰富的电影人，第一次尝试拍真人动画电影，联手克服突如其来的困难，做出这样一部华语商业片典范，其背后究竟有什么规则，对中国电影工业又有何启示呢？
　　好电影有连锁效应
    虽然《捉妖记》目前票房形势喜人，但聊起上映前的忐忑，江志强和许诚毅都心有余悸。江志强回忆说，相对现在的惊人票房成绩，自己最开心的反而是影片在7月5日的首映。“终于看到它完成了，感觉很激动”。许诚毅也坦言，现在的票房数字觉得“很不真实”，上映前自己也咨询了很多朋友，“那时候大家都觉得，《捉妖记》的票房也就中等偏上吧，所以我很担心，怕江老板亏钱，上映第一天的时候，觉得当天票房能有5000万就很好了。”
    至于如何看待《捉妖记》、《煎饼侠》、《西游记之大圣归来》三片共同热映的现象，江志强表示，这是个好现象，最重要的还是影片质量，“好片是会促使你再看另一部片子的。”
    《捉妖记》是许诚毅回国后的首部导演作品，一部合家欢喜剧，如何找到适合的笑点，是剧本创作上的难题。对此，许诚毅坦言，自己之前的了解有偏差。“我原来以为按照美式思维拍出来应该没有问题，因为很多中国人都爱看好莱坞大片。后来我发现自己错了，他们只爱看好莱坞大片，但很少看美国喜剧电影。美剧的喜剧元素和电影还不一样，国内观众对美式喜剧理解上还是有偏差的，美国的喜剧电影在中国并不好卖。”为此，许诚毅刻意在片中加入了许多适合中国观众的笑点。比如打击门锁妖要密码的段落，密码是“438（死三八）”，“这个就是老外完全不懂的笑点。”
　　我们每个人都是胡巴
    《捉妖记》的主角是小妖怪胡巴，这个评价让导演许诚毅很紧张。他强调：“真的主角是白百何和井柏然，小妖是爱他们的一个小主角。我觉得演员真的付出了很多。”说到胡巴这个角色的来历，许诚毅表示，一直以来中国的妖都习惯是人加一个尾巴，或者人加一个尖耳朵鼻子这样的，而他想对观众好一点，多加一点新鲜的东西。
    他回忆起自己听到别人特别喜欢胡巴时的那份动容，“我都有一点疯了，票房出来后，我就一直在发微信，谢谢每一个演员，每一个跟我合作的人。还要谢谢胡巴。”
    面对有人问胡巴是不是西方的妖怪这样的问题，许诚毅有些无奈地表示，胡巴真的是他为中国观众设计的一个妖，胡巴是男孩，“男的都是四只手两只脚，女的则是两只手四只脚。”而胡巴的形象设计，则来自于古籍《山海经》，所以希望大家能够收容它。他恳切的说，“胡巴其实代表很多东西，它不仅代表电影里面的一只小妖，也代表着我们每一个人。因为后来我看一家人看电影的时候，我就看得出来，其实我们每一个人都是我们的爸爸妈妈，爷爷奶奶的小胡巴，他们眼中的胡巴就是我们。”
　　每部电影都有命
    《捉妖记》上映11天累计票房12.75亿，而且超越《泰囧》成为最卖座华语片已经板上钉钉。对于影片的空前成功，有人认为，安乐公司勇于创新开发全新IP，十分不易。
    江志强对此倒看得很淡然，他强调，现在市场上流行的IP热，并没有什么不妥，他甚至自嘲，“我也想买，但买不到啊。”另一方面，江志强坦言，“但一个好的电影公司，也要勇于去开发IP，这才是成熟健康的做法。”对于此，江志强还大呼幸运，“我们不像其它电影公司，上市了需要对股民负责，所以我可以这么任性。”他也坦然表示，勇于创新是有风险，票房也不是说完全不在乎，“我拍《海洋天堂》以后，也要去拍商业片赚钱，否则我再有钱也会垮掉。”
    作为又一次冒险的胜利，许多观众都好奇江志强是如何拥有这些独到的投资眼光的。对此，江志强坦言，每部电影都有命，拍摄过程中各种意外都是无法预计的，而且电影只能上映一次，“它不是能够计算出来的”。
    对于每一次投资，“我最看重的还是剧本”。江志强举例说明道，“观众不傻，他们不会因为影片类型产生好恶，最重要的还是质量过硬。大家不都说观众抗拒古装戏吗？但别忘了《捉妖记》就是古装片。”《捉妖记》作为一部商业片典范，也许会引发一系列的跟风之作。对此，江志强表示，中国观众太聪明了，看电影需要两个小时，这个时间是很宝贵，很难拿到的。“跟风电影永远都有，这个避不开。反过来说，我对中国电影人很有信心，中国电影圈有很多我和许导演这样勇于创新的人，我相信中国电影圈里面勇于创新的人比跟风的人多。”
    《捉妖记》的热卖，让影片续集拍摄和一系列衍生品的出炉成为必然。对此，江志强坦言，衍生品的开发等工作，还未提上议程，大伙儿现在的精力还集中在影片的路演上，等影片下档后，才会考虑这些后续进展，但可以保证的一点是，“我们一定会保护好胡巴这个形象。”（余腾乐）