40多年前，广西文艺调演，梁汉全先生的一首《春到茶山》木琴独奏，风靡于八桂。此乐曲曾成为广西人民广播电台经常播放的音乐。从此凭一架木琴，让梁汉全先生的事业风生水起，也让他的人生丰富多彩。
    少小学琴 如沐春风
    梁汉全先生的老家在广东省湛江市吴川县，家乡多姿多彩的民间音乐、戏曲艺术、民谣小调，夜夜笙歌的民间私伙局（音乐局），深深影响着少年的梁汉全，对音乐产生了强烈的渴望。他八岁便学会了敲扬琴、拉二胡、弹秦琴等乐器。被誉为琴童的他，常常与父辈乐友泡在一起弹奏广东音乐、民谣小调，渴望通过自己的双手与乐器，让自由流淌的音符去诠释他那快乐、无拘的心灵。他的心也宛如一粒种子在音乐的滋养下日趋饱满，充满了对乐器的喜爱、痴狂与沉醉。回忆起少年时代那些与乐器为伴的快乐时光，梁汉全先生语气里充满了留恋。
    抱着对音乐的美好向往，1957年梁汉全考进了湛江市文工团，成为一名专业演奏乐手，他的艺术人生从此开始了。在剧团除了练习基本功，就是排练节目演出，梁汉全和演员们经常坐着马车，带着道具去乡村演出。在物质贫瘠的年代，人们对精神的需求十分期待，为此剧团成立了多个小分队，分散到各地演出，梁汉全在演出中除演奏扬琴外，二胡、高胡、秦琴等乐器也样样在行，显示出他一专多能和对拓宽艺术追求的视野，深受同事和观众的喜欢。在乡村四处游走演出的经历，让梁汉全先生终身难忘。
    怀揣梦想 不懈追求
    1959年5月，湛江市文工团由歌舞、小品、器乐等形式的演出转型改演古装粤剧，并改名成立湛江粤剧团。对粤剧梆黄入曲、行腔、追腔过序及罗古配合等，毫无伴奏经历的梁汉全来说，显然力不从心，于是萌生了另寻门路的念头。说来也巧，同年12月广西杂技团到湛江慰问南海舰队官兵，之后在湛江霞山剧场表演了数场精彩杂技。期间梁汉全了解得知广西杂技团要招一些民乐演奏员，亦碰巧其一位亲戚认识杂技团一位乐手，经引荐考试，梁汉全用扬琴和二胡分别演奏了几首广东音乐，就这样凭着自己的“本事”，考进了广西杂技团任杨琴演奏员。杂技团火热的舞台生活丰富着梁汉全的阅历，他怀着一颗热情真挚的心，在音乐艺术世界里刻苦学习，坚定地行走在扬琴、二胡演奏道路上。期间他还自学敲打木琴、并向广西打击乐专家、木琴演奏家林先文请教木琴演奏技法。别人白天排练，晚上休息，只有梁汉全把晚上的时间也用来练琴，他一点也不觉得练琴累，似乎觉得如果有一天不练琴，就会被艺术抛弃，一路走来有喜悦和成就更有鲜为人知的付出和艰辛。
    1962年春，由文化部，中国音乐家协会举办的“首届羊城音乐花会”在广州举行。此时梁汉全被团里作为音乐骨干选派到广州。观摩学习，历时半月余。全国各地的音乐家、演奏家汇聚羊城。对好学上进的梁汉全来说是个千载难逢的学习机会，演奏家们高水平的表演，令梁汉全大开眼界，他抓住这个难得的机遇，拜访了著名扬琴演奏家方汉和木琴演奏家黎晧明。虚心向这两位名家请教扬琴演奏妙着和木琴演奏技法，两位名家毫无艺术大家架子，有问必答，悉心点授及作示范演奏，让梁汉全真正领悟到了扬琴演奏讲究竹法，轮竹加花恰到好处的妙着；木琴演奏强调以臂力、腕力、指力三结合的击琴技法，过去他只知道木琴演奏常用双锤敲击琴筒，通过学习实践，领会到了用三锤、四锤击琴演奏技法。广州之行让梁汉全获益匪浅。
    情系木琴 潜心钻研
    广州观摩学习之后，梁汉全对木琴演奏艺术有了一个全新的认识，他说，木琴音乐不仅仅是阳春白雪般晦涩难懂，或是轻音乐般的柔情蜜意，原来木琴也可以淋漓尽致地表现民族特色的动人旋律。梁汉全认为，木琴与扬琴相比，木琴更具挑战性，它要求演奏者具有深厚扎实的技术功底，同时要求掌握民族音乐特色的音乐表现力。为让自己的木琴演技不断提升，他从难从严开始强化基本功练习，有时为避免长时间练功，生怕琴声影响他人的休息，常用自己的腿肌，膝盖作琴来敲打，以此检验两手用力是否一致，敲打速度是否均匀。一遍遍练习、揣摩，寻找最佳的表现方式，用激情和完美的技术演绎音乐。由于其勤学善思，木琴演奏技艺迅速提高，从木琴演奏技巧到对音乐的理解提升，有了更系统规范的梳理。在演奏中，梁汉全感受着木琴带给他的喜悦与忧伤，领略着音乐背后生命的内涵和真谛。
    1962年秋日，梁汉全首次登台独奏木琴，演奏的曲目是他改编的广东音乐《走马》、《醒狮》及《土耳其进行曲》等，在广西区内外演出均受到热烈的欢迎。他的木琴独奏一直是杂技团最受欢迎的品牌节目之一。他的演奏刚劲有力，激情奔放，琴声清脆嘹亮，手中的琴锤单齐轮滑又颤，点拨抓揉，润色加花，左右全能，点击有致，曲直兼济，纵横交织，表现力十分丰富。听他的演奏，给人一种精神振奋，积极向上的力量。
    笑迎朝阳 绽放异彩
    每个人都有梦想与追求。音乐，就是梁汉全最大的梦想与追求，无论是顺境与逆境，他都不会放弃。由于“文化大革命”的影响，1970年夏，梁汉全从广西杂技团下放到博白县文艺队工作。（其间，有一半时间在县“五、七”干校劳动）虽然环境、地位、待遇与省级团体有着天壤之别，但他从不沉郁，仍能满怀希冀，笑迎朝阳的洒脱，履行着一个音乐工作者的职责，奉行着自己的音乐理念：让音乐服务社会，服务观众，用琴声倾诉他的爱与梦想。
    梁汉全一生热爱音乐，钟情木琴演奏。他说。演奏乐器能营造出一种独我的气息，让自己能陶醉其中，使整个人变得更加沉静，更加乐于思考，从中体会到音乐的美好和人生乐趣。在广西杂技团工作期间，除了练功排练演出，几乎没时间涉猎音乐创作，只改编一些欢快激昂的乐曲演奏。下放到博白后，时间相对充裕些，玉林地区丰富的民间音乐，激发了梁汉全的创作灵感和热情，他以敏感的心性捕捉到了桂东南民间采茶音乐元素的片言只语，构成了整个音乐骨架，创作出了他平生第一首木琴独奏曲《春到茶山》。乐曲语言简洁，清新欢快，富有动感。听着乐曲，犹见人勤催春，劳动竞争，展望丰收的欢乐情景。1973年4月，梁汉全的《春到茶山》木琴独奏，参加玉林地区专业文艺会演，获器乐独奏一等奖。同年10月，梁汉全被调到了玉林地区文工团，任木琴独奏演员。随后《春到茶山》作为玉林地区优秀节目被选送参加1973年度自治区专业团体文艺调演，获器乐独奏二等奖第一名。1985年4月，广西首届“三月三”音乐舞蹈艺术节，在桂林市举行，梁汉全作曲兼独奏的《山道欢车》一举夺取了演奏一等奖。以桂东南音乐元素为基调的《山道欢车》，主题鲜明，曲调欢快流畅，地方色彩浓郁，展现了农民群众奋发向上，你追我赶的火热场面，梁汉全在演奏中精擅润饰及恰到好处的加花，轮滑点拨，音乐深厚而有力度，琴声清脆明亮，使得原来热情欢快的乐曲更加细腻淳厚，更富有内涵，听起来让人深受感染，回味无穷。
    梁汉全先生演奏多以激情奔放见长，他善于吸取各流派打击乐及扬琴演奏的技法长处，广蓄并纳，融会贯通，开拓创新，突破与丰富了木琴的表现力，形成自己“细致入微、跌宕多变、刚柔兼济、韵味隽永”的演艺风格，给观众留下了深刻印象。
    音乐相伴 琴润华年
    梁汉全先生，广西著名木琴演奏家，从事民族器乐演奏工作达40多年，为弘扬民族音乐，推动广西民族器乐演奏艺术事业的发展作出了突出贡献。1992年被广西区文化厅授予“优秀演奏艺术工作者”和广西“荣誉文化艺术工作者”银质奖章等称号。诚然，相同的经历未必造就相同的人才，梁汉全先生的成就还赖于他天资聪慧，勤学善思，多年的锲而不舍和锐意进取，使他获得了一系列殊荣。现在回过头来，审视自己所走过的路，让他感慨万千。时逢青春年华，演艺光彩照人，匆匆几十年，乐事繁忙。这是梁汉全先生从事文艺工作的真实写照。
    如今，他虽已退休多年，仍宝刀不老，日日与琴为伴，艺术上一直保持着青春活力，市歌舞团逢有重要接待演出活动，都少不了梁汉全木琴独奏。2001年，梁汉全被玉林市委老干局艺术团聘为特约演奏员，每到各地交流演出，他的木琴独奏常常使现场出现高潮，清脆激越的琴声犹如热腾腾的火舌，瞬间就能将现场的气氛点燃。其热情的演奏，过硬的基本功、丰富的想象力、大胆的表现力、沉稳的控制力，全身心地投入，可谓“急处难得臻悠闲”的风度，令人难忘。桂林地委原书记陈咏看了梁汉全的演出，很是高兴，他说：“梁师傅，你的琴声热烈激昂，带给人们一种振奋人心、积极向上的力量。”
    如烟往事难忘却，历久弥新壮情怀。从那些先辈身上，梁汉全不仅学到的是艺术，更是他们对艺术执著追求，对人真诚相待的优秀品格，感受到的是他们平凡朴素却又超凡脱俗的人格魅力。音乐一直是梁汉全的挚爱，他说，是木琴开启了他的艺术之路，木琴已完全融入了他的生命，并成为不可或缺少的一部分。如果没有对木琴艺术执著与追求，如果没有从一而终的坚持，就不会有今天的成就和乐趣。以乐为乐，以琴为伴，点缀着梁汉全丰富多彩的快乐人生。